[歷史] 阿根廷探戈的黃金時期：1935到1955

探戈的「黃金時期」，普遍來說能接受的時代是1935到1955年。大多數舞會上所播放的都是這個時期的音樂。對部份歷史學家來說，他們認為1925年就是黃金時期的起點，並且可以區分為兩個時期：La Guardia Nueva: I (1925-1940)，以及 La Guardia Nueva II (1940-1955)。 我們這裡採取比較常見的說法，也就是節奏之王Juan D'Arienzo開啟了黃金時期。

這段時期的重點：

1. 歡慶建城400週年的布宜諾艾利斯因此重新找回活力
2. D'Arienzo把舞蹈節拍重新帶回探戈音樂
3. 樂團蓬勃發展
4. 大量人口湧入沙龍和俱樂部聽歌或跳舞
5. 樂團開始與歌手合作
6. 對探戈的瘋狂達到高峰

在1920到30年代，全球都進入了大蕭條，同樣阿根廷也受到影響。但到了1935年，布宜諾艾利斯正要準備慶祝400週年建城，包含建築一棟72公尺高的方尖碑、以及七月九日大道的開張，這些建設都為城市帶來新的能量和希望。

20年代的探戈，由於受到電影風行、以及爵士等其它類型的音樂佔據電台的影響逐漸式微，探戈音樂也變得越來越複雜、好聽不好跳。

30年代中期，Juan d'Arienzo把古早時期的跳舞節拍重新帶回探戈。 D'Arienzo此舉乍看是和許多音樂家以及樂迷的期待背道而馳，但舞者們超愛他的，並且願意為此重新回到舞池之上，舞蹈沙龍也隨之興盛。D'Arienzo重新回歸舞曲本質，重視節奏更勝於旋律的風格，獲得了「節奏之王」的美名。聽聽看這首Nueve de Julio。

樂團在此時也蓬勃成長，De Caro的樂團增加到13人，許多樂團都添加了交響樂的樂器，像是吹奏樂器、打擊樂器、豎琴甚至鐵琴等等。

Fresedo的樂團就可以看見豎琴的配置

和樂手的關係也首次有了新的改變，樂團指揮找出如何和歌手合作，又不至於犧牲舞者的節奏。例如Ángel d'Agostino和Ángel Vargas的合作，就是很好的案例。聽聽看下面這首經典的Tres Esquinas。

到了1937年，Aníbal Troilo的樂團出道，並且搭配了歌手Francisco Fiorentino。Troilo體型龐大，外號「胖子」。他在音樂上十分創新，持續把探戈推往新的境界。特別是他曾僱用了一名年輕的班多鈕琴手，就是後來鼎鼎大名的Astor Piazzolla-作為他樂團的編曲者。

Troilo是少數能同時滿足舞者和聽眾的音樂家，至今，他的照片依然出現在布宜諾艾利斯各地的咖啡廳和餐館之中，讓我們一起來聽聽這首：Tinta Roja。

其它知名的黃金時期樂團，包含Carlos di Sarli、Osavaldo Pugliese、Osvaldo Fresedo、 Miguel Caló、 Rodolfo Biagi、Francisco Canaro、Lucio Demare、Edgardo Donato、Roberto Firpo、 Pedro Laurenz、Francisco Lomuto、Alfredo de Angelis以及Enrique Rodríguez。（你可以參考本部落格對各音樂家的介紹：按此連結）

當樂隊成員還得沒有懼高症

到了1940年代晚期，探戈達到其巔峰。當時約有50多個樂團，和數不清的組合在城市中各大沙龍、咖啡廳、酒店以及社交或運動俱樂部中演出。他們也會巡迴全國或跨國演出。城市的每個區都有自己的社交和運動俱樂部，這些地方都是年輕人學舞和社交的場合，他們會在這些地方熱舞一整晚。熱門樂團可能一個晚上要跑好幾個場合，有些忠實粉絲甚至會跟著他們一起趕場。

原文：tangology 101