[樂團] 力度與優美絕佳平衡:Fulvio Salamanca - 阿根廷探戈-文章翻譯:by 探戈DJ保羅

2018年2月22日 星期四

[樂團] 力度與優美絕佳平衡:Fulvio Salamanca


本名:Salamanca, Julio Werfiel
綽號:Tony Cayena
鋼琴家、指揮、編曲家和作曲家
生卒年:1921年8/19 - 1999年5/25
出生地:Juan B. Molina (Santa Fe),阿根廷
原文作者:Ricardo García Blaya

不久前,2000年年中左右,我和好友Oscar Himschoot前往烏拉圭的蒙特維多餐廳用餐,在那裡,我們遇見了鋼琴大師Carlos García。 


我們邀請他同桌,無所不聊。突然,我有個點子,想請教他心目中最傑出的探戈鋼琴家是誰?大師總是以其溫柔的風格,重新詮釋了許多著名音樂家的作品,像是Carlos Di Sarli、 Osmar Maderna、Rodolfo Biagi、Luis Riccardi、Orlando Goñi、Horacio Salgán等等名家。他並未從中選擇任何一人,反倒是個別描述了不同大師的特徵、以及風格亮點和優點。

這個問題得不到明確的答案,很快又轉移到了別的話題。當我們用餐完畢後,正要道別的時候,大師突然把手搭在我的肩膀上,低聲而坦白的說:「想像一下,偉大的鋼琴家 Salamanca是有多努力才能跟隨D'Arienzo奮鬥這麼久!這有多麼困難,而且更進一步來說,還做的這麼好。」這才是大師真正的答案。

毫無疑問,Fulvio Salamanca是偉大的鋼琴家,但同時也是個優秀的指揮和編曲家,創造出無數難忘的經典錄音。根據詞人Horacio Ferrer的說法: 「他的演出以獨特的切分節奏作為商標,在樂句的運用上,則使用了極度高音的弦樂配器。」

事實上,他隨時都展現出高超而精湛的技藝,足以跟隨D'Arienzo狂放的節奏,又為其增添了許多美感。當他成立自己的樂團時,強烈展現了他的個人特質,但又無損其對舞蹈的美學。他的樂團模式有一種和諧感:完美呈現歌曲的音樂性,充滿力量,但又沒有虛假刺耳的雜音。

他出生於聖塔非省,年幼時舉家搬遷至Córdoba省。六歲開始學習音樂,12歲畢業並成為鋼琴教師。1935年,他與當地的孩子組成樂團Orquesta Mickey,他們巡迴全省演奏探戈、華爾滋、米隆加和其他流行的音樂。

1938年,Juan D'Arienzo樂團在聖塔非鄰近的城鎮首演,Salamanca就跑去看。當天晚上的演出不太順利,觀眾很少,但也因此可以和當代最重要的樂團成員相見,並且親耳聆聽節奏之王的音樂。

猜猜Salamanca是哪個?
隔年,D'Arienzo知曉了Fulvio的名號,事實上,就是在巡迴演出中,有人告訴他這個天才鋼琴少年的事蹟。節奏之王對這孩子的印象不錯,於是就邀請他到BA面試。於是在1940年三月,開啟了兩人長達17年的合作關係。

當時D'Arienzo剛成立新樂團,負責徵選的是首席班多鈕琴家兼編曲Héctor Varela。最終成型的樂團卡司是班多鈕部:Varela、Jorge Ceriotti和Alberto San Miguel。Salamanca負責鋼琴,Cayetano Puglisi負責首席提琴,搭配Jaime Ferrer和Blas Pensato。低音提琴Olindo Sinibaldi還有歌手Alberto Reynal與Carlos Casares。後者不久後被Héctor Mauré取代。


他與節奏之王共同錄製了380首歌。第一首歌是<Entre dos fuegos>,1940年錄製,López Buchardo作曲。最後一首則是<Sin barco y sin amor>,Erma Suárez和Enrique Lary的作品,錄製於1957年3月13日。

Armando Laborde(左)
他在政治信仰上強烈認同共產主義,這為他帶來不少麻煩,也飽受牢獄之災。歌手Armando Laborde告訴我們,他接受D'Arienzo的面試時等了很久,只因為要把Fulvio從警局接出來。 

毫無疑問的,與D'Arienzo共事替他的職涯打下了基礎,不僅是他的演出受歡迎又成功,也培養了他的領導能力。



1957年初,在班多鈕琴手Eduardo Cortti的協助下,他決定成立自己的樂團。他們六月在電台首演,當時的團員有Cortti、Luis Magliolo、Adolfo Gómez以及Julio Esbrez。驚奇的是,知名小提琴家Elvino Vardaro也加入其中,還有Aquiles Aguilar、Lázaro Becker、Jorge González以及Edmundo Baya。低音提琴家則有Ítalo Bessa。最初合作的歌手有Jorge Garré和Andrés Peyró。不久後,他與Odeon合作地一張唱片,收錄兩首經典名曲<Chiqué>和<Alma en pena>。


後期音樂家有所更動,歌手Andrés Peyró被Armando Guerrico取代,後來成為樂團的代表歌手。他錄製了幾首非常棒的探戈,像是<Flor del valle>、<Recuerdo>等等(與Luis Correa二重唱)。

1961,他在烏拉圭和智利展開巡迴演出。不過由於政治傾向,他在阿根廷經常被廣播和電視禁演。到了1960年代,他與班多紐琴家Julio Esbrez以及低音提琴家Alberto Celenza組成了三重奏。


1966年和1968年,他終於得以在BA錄音並錄了兩張唱片,由日本的國王唱片發行。在第一張唱片中也收錄了歐洲探戈(按:可能是Das gibt's nur einmal,德國的狐步曲 ),第二張則收錄了探戈風的日本民謠。(按:第一張專輯名稱是ただ一度の機会(会議は踊る),第二張可能是淡き光に,不過應該都很難入手了)



到了1975年,他前往日本巡演,呆了將近三個月巡迴各大城市,並且與日本的Victor唱片錄了24首歌曲。


到了1987年,他成立了一組六重奏,特邀班多鈕琴家Carlos Niesi演出。他野鹿治了生涯最後一張LP,由Almalí 唱片發行。

他的唱片生涯不算長,他與Odeon在1957到1963年間錄製了36張唱片,1961年則與Philips唱片合作了 11張。1964-1969年間,則與Music Hall錄製了60首歌。 他的首張唱片收錄了非常棒版本的 <Maipo>。此外還要加上替日本唱片公司錄製的48首歌,以及最後和Almalí唱片合作的10首,總計有165首歌。


他的經典作品包含<Tomá estas monedas>、<Matraca>、<Viento sur>以及<Muñeco saltarín>、<Amarga sospecha>、<Se-pe-ño-po-ri-pi-ta-pa>。米隆加曲則有<Ana María>、華爾滋<Eterna>則是獻給他的妻子。 

他是一名偉大的音樂家,在藝術和政治理念上都從未妥協。