前情提要：
舞會音樂的選擇請參考：
舞會音樂的安排策略請參考：
如何編寫出有音樂強度差異的Tanda循環
假設舞會的tanda循環結構如下：
Cycle [E] （早期） T1 T2 V T3 T4 M 或 T1a T1b T2 V T3 T4 M
Cycle [M]（中期） T1 T2 V T3 T4 M
Cycle [L] （晚期） T1 T2 V T3 T4 或 T1 T2 V T3 T4 T5
以下是基於時間長度常見的舞會基本類型：
3 – 3.5 小時 E M L
4 – 4.5 小時 E M M L
5 – 6 小時 E M M M L
對有經驗的DJ來說，即使是長時間（如6小時）的舞會，也還是會依循 [ E M E M L ] 或 [ E M L M L ]的模式。
在北美最常見的3-4小時舞會中（撇開探戈節和馬拉松不提），編排方式則是依據標準規格而調整，放完 [E]之後接著兩個 [M]，最後放 [L]。在基本的E-M-L循環框架下，衍生了一些適合大多數舞者的音樂編排模式。
在[E]循環中，舞者多半是在熱身，或是開始與音樂產生連結。此時播放的音樂和中段的循環相比，應該強度要略低，或是有比較不複雜的節奏結構。
在[M]循環中，多數舞者已經適應了音樂的節奏和強度，在此階段，適合速度較快、節奏較複雜的音樂。此外，音樂的情緒強度也可以在部份tanda中增加。
在[L]循環中，舞者通常需要冷卻一下，因此會通常會省略米隆加。整體來說，速度會近似[M]循環。無論如何，音樂強度會繼續維持，甚至透過增強情緒強度的方式來增加。
上述關於舞者準備程度的模式也有例外，有時候有些舞者會晚到，但對一個正常運作又有吸引力的舞會來說，這些基本原則對於音樂選擇上還是十分有用的。
下面我們就根據音樂強度的基本原則，提供在不同循環中推薦播放的音樂類型。
舞會的音樂選擇
下列的清單當然並非徹底列出所有可行的音樂，但可以作為尋找資料的一個基本資源。這些推薦音樂對有在注意音樂的舞者來說，應該很有用。
早期循環 [E]
這是舞會的第一個循環，此時舞者多半都還在熱身、和音樂建立連結。多數情況下，節奏清晰又簡單的（Canaro, Di Sarli, D’Arienzo, Rodriguez, Donato, Demare, Fresedo）音樂比較適合。那些節奏比較具有挑戰性的（如Pugliese、還有多數的Biagi以及Troilo）則不建議播放。還有情緒強度高的音樂（Pugliese, most Di Sarli vocals, most Calo vocals, D’Agostino – Vargas, Troilo – Fiorentino），則比較適合保留到晚期。
T1(E)
舞會的第一個tanda，舞者通常還在暖身。此時最好的音樂就是稍慢，但節奏清晰的。下面所推薦的樂團會適合播放。如果選太快的音樂會讓一些（或是多數）舞者掉拍、落拍或是趕拍。同時，音樂的選擇還是需要足夠的強度，DJ不該在此時播放一些「墊檔」的音樂，像是那些很無力的音樂（Orquesta Tipica Victor、大多數的Lomuto、1920年代的Canaro、1920年代的Fresedo）。這是北美舞會經常出現的現象，是時候提供一些有清晰節拍能激勵舞者下場的音樂了。
有些舞會（尤其是地區性的），剛開始時出席人數比較少，或是舞者比較菜，或許重複一下這類型的tanda會比較好（例如T1a T1b T2 V）。這種情況下，比較好的策略是從下面的組1（以下簡稱G1）裡面選出T1a的音樂，從類別2裡面選出T1b。
組2（以下簡稱G2）的音樂要比G1的強度稍高，原因是對於拍子的強調比較強烈。在舞會上，如果出席率比較高（像是地區或全國性的舞會）、或是多數舞者都經驗豐富、和音樂的連結度高，或許從G2的名單中選歌比較適當。
組2（以下簡稱G2）的音樂要比G1的強度稍高，原因是對於拍子的強調比較強烈。在舞會上，如果出席率比較高（像是地區或全國性的舞會）、或是多數舞者都經驗豐富、和音樂的連結度高，或許從G2的名單中選歌比較適當。
T1(E)G1
- Canaro 1930年代純樂器/ 歌手Maida/ 歌手Fama
- Fresedo 1930年代/歌手Ray
- Demare 40年代/歌手Arrieta/ 歌手Miranda
T1(E)G2:
- Di Sarli 50年代初期純樂器
- Rodriguez 40年代比較慢的探戈/歌手Moreno
- Tanturi 40年代比較慢的探戈/ 歌手Castillo
T2(E)
在第二或第三個tanda中，強度應該透過速度以及對重拍的強調來升高，例如Fresedo 1930年代的純樂器或是Donato 30年代的作品）。或是有著強調切分音的音樂，像是D’Arienzo 1930年代、Rodriguez – Moreno的作品）。這裡提到的Rodriguez作品，記得要選用比T1(E)G2還要快的版本。
如果 T1(E)的音樂都是選自T1(E)G1，那樣子你可以繼續從T1(E)G2中選擇，特別是如果舞者引擎看來還未完全發動的話。
- Fresedo 1930年代的純樂器
- Donato 的純樂器
- D’Arienzo 1930年代的純樂器
- Rodriguez – Moreno（速度適中，如Danza maligna 1940），或純樂器
T1V(E)
第一個華爾滋tanda要透過加速來增加音樂張力。但是，由於舞者們還在暖身，所以略慢的華爾滋可能是最適合的。像是Demare – Beron、D’Agostino – Vargas都很適合。其他像是Troilo, Calo, De Angelis, Donato,以及Tanturi也可以。混合上述樂團選曲在這裡是很適當的。
- D’Agostino – Vargas
- Demare – Beron
- Troilo 1940年代
- Calo
- De Angelis – Dante/Martel （較慢的華爾滋）
- Donato
- Tanturi – Castillo （較慢的華爾滋）
- [ 任何較慢的華爾滋混合tanda]
T3(E)
接在第一個華爾滋後面的探戈，其強度不可超過華爾滋，因為探戈本來就比華爾滋要慢。但DJ應該要把其強度提高到比T1(E)高，但不可和T2(E)一樣。因為你應該在循環內，逐步提高你的強度，直到第一個循環中最強的米隆加tanda。
T3(E)的好選擇就是增加一些情緒強度，而速度甚至可以減慢一點，像是Calo搭配Iriarte或是Ortiz、Di Sarli搭配Rufino、Duran、Podesta、D’Agostino 搭配Vargas（這裡指的不是他們的慢歌，他們的慢歌適合用在米隆加tanda之後）。如果你在T1(E) 播放了強度低的音樂，那樣的話速度稍慢的Rodriguez – Moreno或Tanturi – Castillo也許也很適合。
T3(E)的好選擇就是增加一些情緒強度，而速度甚至可以減慢一點，像是Calo搭配Iriarte或是Ortiz、Di Sarli搭配Rufino、Duran、Podesta、D’Agostino 搭配Vargas（這裡指的不是他們的慢歌，他們的慢歌適合用在米隆加tanda之後）。如果你在T1(E) 播放了強度低的音樂，那樣的話速度稍慢的Rodriguez – Moreno或Tanturi – Castillo也許也很適合。
- Calo 1940年代（搭配Iriarte或Ortiz）
- D’Agostino – Vargas （比較慢，但不是最慢的，例如Ahora no me concoces 1941）
- Di Sarli 1940年代（搭配Duran、Podesta、Rufino）
- Rodriguez – Moreno （比較慢的歌）
- Tanturi – Castillo （比較慢的歌）
T4(E)
這個tanda的強度必須透過增加速度、以及對拍子的強調性來提高，藉此準備迎接這個循環中強度最高的tanda：米隆加。無論如何，那些速度最快、節奏最複雜的歌曲應該要留到中段[M]的循環。此時最適當的音樂包含：1950年代初期的 Biagi （相較40年代來說不那樣的複雜）、1940年代純樂器Di Sarli、1930年代D’Arienzo搭配Echagüe，還有一些中版偏快的Rodriguez。
- Biagi 1950年代初期純樂器
- Di Sarli 1940年代初期純樂器
- D’Arienzo 1930年代純樂器，或搭配歌手Echagüe
- Rodriguez – Moreno（中板偏快）或純樂器
M(E)
在第一個循環中逐漸累積的音樂強度，到了米隆加時應該要爆發出來，不過，這裡放的不該是整晚最強的米隆加，最強的米隆加應該要留到中段循環[M]。這裡比較適合選慢一點的米隆加，適合舞者跳milonga con traspie。這裡很適合放Canaro和Donato的慢速米隆加，但是D’Arienzo和Di Sarli （歌手搭配Rufino）的組合也很適合。
- Canaro 慢米隆加
- Donato
- D’Arienzo 1930年代，慢米隆加
- Di Sarli – Rufino （慢米隆加）
- [混合樂團，慢就可以]
